Как заманить друзей в музей. Курская картинная галерея

Cохраняя — приумножай, изучая — развивай, показывая — преображай.

Это девиз Курской художественной галереи имени Дейнеки, которая считается одним из примечательных художественных музеев России. Нас в неё заманил Максим Ершов, когда приезжал в Курск, а то мы, как настоящие местные жители, ещё долго бы не собрались.

В фондах галереи хранится живопись, скульптура и графика отечественных и зарубежных мастеров XVI — XXI веков, предметы народного и декоративно-прикладного искусства XVIII — XX столетий.

За долгие годы своего существования Курская галерея им. А. А. Дейнеки собрала огромную коллекцию произведений известных мировых авторов. Сегодня в её фонде насчитывается около 10 000 произведений, которые уже не однажды участвовали в различных международных выставках в России, Италии, Испании, США и Японии.

Формирование коллекции началось более ста лет назад, в 1903 — 1905 годах, в её основу легли произведения искусства, пожертвованные меценатами, например курским губернатором Н. Н. Гордеевым. Собрание заметно обогатилось после революции: в нём появились картины из частных коллекций Барятинских, Нелидовых, Шварцев, Ребиндеров.

Однако из национализированных имений в галерею не попали многие значительные произведения европейской и русской живописи, они были переданы столичным музеям. Это, например, фамильные портреты князей Барятинских работы известных художников, «Рыбный рынок в порту» Эммануэля де Витте, «Благовещенье» Симона Вуэ и «Вид Форума в Риме» Джованни Панини.

Официальной датой открытия художественной галереи в Курске считается 1935 год. Коллекцию пополнили около 200 живописных работ из художественного отдела Краеведческого музея. Первоначально экспозиция галереи помещалась в Сергиево-Казанском соборе (XVIII век), сразу после войны она занимала бывший дом купца Пузанова, а с 1981 года принимает посетителей в выставочном зале по улице Радищева, пристроенном к обычной жилой многоэтажке. С 1969 года после смерти А. А. Дейнеки галерея носит имя художника.

В западноевропейской части коллекции галереи выделяются живописные работы мастеров Италии, Фландрии, Голландии, Франции, Испании, Германии, Австрии, Англии и других европейских школ XVI–XIX веков.

Русская живопись представлена картинами Исаака Левитана, Василия и Елены Поленовых, Архипа Куинджи, Ивана Творожникова, Бориса Кустодиева, а также авторов, чья биография в той или иной степени связана с Курском: Вячеслава Шварца, Константина Трутовского, Ефима Чепцова и других.

Кроме живописи в коллекции имеется графика, вышивка, иконы, скульптуры, гравюры и фарфор.

Отдельная обширная экспозиция посвящена работам Александра Александровича Дейнеки, уроженца Курска. Его творческое наследие, хранящееся в галерее, включает почти 2600 работ — это практически четвёртая часть всего музейного фонда.

Многие из этих работ экспонировались в России, Австрии, Венгрии, Германии, Нидерландах, Дании, Финляндии, США, Японии и Италии. Отличные отзывы собрали выставки работ художника, проходившие в 2001 и 2009 годах в Третьяковской галерее.

Примечательно, но работ Казимира Малевича, прожившего в Курске около 10 лет, в галерее нет. Однако музей с 2012 года реализует большой проект ЭТОНЕМАЛЕВИЧ, в рамках которого устраиваются выставки, лекции, мастер-классы. Вот и сейчас — с 3 февраля по 17 марта 2024 года — проходит выставка «Зеркало Малевича», приуроченная ко дню рождения автора «Черного квадрата»: Казимир Северинович родился 23 февраля 1879 года.

Как говорят организаторы, в основу выставки легла идея противопоставления и взаимопроникновения реалистического и абстрактного в изобразительном искусстве. Зрителям предлагается увидеть привычные полотна сквозь «зеркало» — картину, выполненная по той же композиционной схеме, но в стиле Казимира Малевича. Свои «зеркала» получили более тридцати живописных и графических произведений самых разных авторов — от Федерико Бароччи и Владимира Маковского до Александра Дейнеки и Ивана Айвазовского.

При галерее работает реставрационная мастерская, единственная в регионе. Её усилиями возвращены к жизни сотни картин и икон, казавшихся утраченными навсегда.

Помимо выставок галерея постоянно проводит экскурсии, научные семинары, лекции, участвует в социальных проектах, например, в программе по культурному просвещению детей-сирот.